丁云鹏的佛教绘画取得了哪些成就？
明代画家-丁云鹏简介
丁云鹏,明代隆庆、天启年间画家、绘墨模名手,字南羽,别字文举,号圣华居士,黄山老樵,休宁(今属 安徽)人。名医瓒子，宫廷画家，长于白描人物、道教佛像、宗吴道子、山水等。
李龙眠，“丝发之间，而眉睫意态毕具”。山水取法文徽明，花卉。杂画皆精设色学钱舜 举，时比之李龙眠、赵松雪。能诗、供奉内廷十余年。董其昌赠印章“毫生馆”，尝用于得意之作。曾为名墨工程君房、方于鲁画墨模，《程氏墨苑》、《方氏墨 谱》中之图绘大半出其手笔。
丁云鹏的作品及绘画风格
丁云鹏享年八十二岁，是中国古代画史 上少见的长寿画家。丁云鹏的画以人物、佛道最负盛名，在明末画家中，于陈洪绶、崔子忠成鼎立之势。他的人物画早年画风讲究工整、秀雅、柔细，后来随着年龄 的增长，则渐渐趋于沉着、古朴、粗放，及至晚年形成粗厚雄放、简洁厚实的创作风格。其前后创作风格的变化可以从存世的《媛挡熊图》及《三教图》中窥见一 斑。
丁云鹏早期的人物画，画风柔细、清俊，但是丁云鹏早期的作品流传并不多，如他在三十二岁时绘制的《调鹦鹉图》扇页（纸本设色，长 16.9厘米，宽48.3厘米，现藏于上海博物馆），则说明他早期的画风尚处于模仿阶段。在丁云鹏四十多岁时，形象了十分匀细的人物画线条，类同游丝描， 如他在五十八岁时所绘制的《释迦牟尼图》轴（现藏于天津博物馆），线条纤巧细长排叠而成，人物造型也逐渐显现出一些怪异的特征，另外也多了一些装饰趣味； 但是，画中山水背景的线条却趋于粗重，也预示着他的画风将会发生变化，进入新的艺术年轮。
值得一提的是，丁云鹏晚 年的绘画风格发生了很大的变化，这与当时的社会环境。社会风气以及社会文人士大夫的心态有着必然的联系。晚年时期，城市商业经济促使社会走向奢华；晚期朝 廷腐败，使得文人士大夫对于国家和个人前途丧失信心。一时间，这种“变态”的心理和生活方式充斥着文人们的日常生活，也就影响着人们的审美观和艺术创作风 格，其主要表现就在于造型变异、结构古怪为审美时尚的艺术趋向的出现。或许是丁云鹏离开了朝廷的缘故，他的绘画风格逐渐趋于个性化。此时，已经时年六十七 岁的丁云鹏粗笔画风已经成熟。
丁云鹏传世作品有万历二十年（1592）作《待朝图》轴，图录于《中国绘画史图录》下册；
四十四年作《伏虎尊 者》轴，现藏安徽省博物馆；
天启五年（1625）作《白马驮经图》，藏台北故宫博物院；
《洗象图》轴藏中国美术馆；
《罗浮花月图》轴、
《漉酒图》轴藏上海 博物馆；
《龙王拜观音图》卷藏美国纳尔逊美术馆；
万历二十年（1592）作《溪山烟霭图》卷藏南京博物院；
三十四年（1606）作《丛山礁径图》轴藏天津 市艺术博物馆；
《达摩图》轴藏沈阳故宫博物院；
《煮茶图》轴藏无锡市博物馆；
《六祖像图》轴藏荣宝斋。
对丁云鹏的评价
明代姜绍书在《无声诗史》中这样评价丁云鹏；“功力靓深，神采焕发，展对间觉身入维摩室中，与诸佛菩萨对语，眉睫鼻孔皆动。”此刻称之为方家的法眼高论。 《绘图宝鉴续纂》中也曾这样描述丁云鹏的作品：“初见其笔，似乎过拙，辗转玩味，知其学问幽邃，用笔古俊，皆有所本，非庸流自创取奇也。”